martes, 29 de mayo de 2007

Novedad

Ahora podés escuchar los temas completos de las distintas ediciones de La Música de Babel: 1, 2 y 3, cada una en un reproductor distinto.
En la columna de la derecha, debajo de Archivos, podés ver los reproductores de música. PLAY... Y listo!
El primer tema tarda un poco en "cargar", pero luego, mientras estás escuchándolo, los otros temas siguen bajando, así que de allí en más casi que podrás escuchar todo "el imaginario CD" de un tirón.
Que lo disfrutes.

domingo, 20 de mayo de 2007

¿A dónde ibas tan apurado?

(Extraído de www.fogonazos.blogspot.com) ¿Qué sucedería si cogiésemos a uno de los mejores violinistas del mundo y lo pusiéramos a tocar de incógnito en el metro de una gran ciudad? El experimento lo acaba de realizar el diario ‘The Washington Post’ en la capital estadounidense con resultados muy interesantes.El viernes 12 de enero de 2007, en plena hora punta, el violinista Joshua Bell, uno de los músicos más prestigiosos del planeta, se situó en el vestíbulo de la estación de L’Enfant e interpretó seis piezas magistrales de Bach y Schubert provisto de su stradivarius ‘Gibson ex Huberman’, una pieza única en el mundo. La actuación duró exactamente 43 minutos, durante los cuales prácticamente nadie se detuvo a escuchar. (Seguir leyendo)Antes de realizarse el experimento, los expertos coincidieron en predecir que se terminaría formando un corro a su alrededor y que la gente sabría distinguir el auténtico talento. Sin embargo, de las 1.070 personas que pasaron por delante de Bell durante el tiempo que duró la prueba, solo siete se detuvieron a escuchar y la mayoría durante menos de un minuto. Un total de 27 personas echaron algo de dinero al sombrero, casi todos unos pocos centavos.La experiencia lleva a los autores del artículo a realizarse algunas preguntas estremecedoras: ¿Tenemos tiempo para la belleza? Las imágenes registradas por las cámaras nos muestran un trasiego de ciudadanos demasiado ocupados en hablar por sus móviles o por llegar a la oficina como para detenerse a disfrutar por un instante. Afortunadamente, al final de la grabación una mujer se detiene ante Joshua Bell y espera a que termine la pieza. “Te vi en la Biblioteca del Congreso – le dice – Fue fantástico. Ésta es una de esas cosas que solo pueden pasar en esta ciudad”.object width="425" height="350">

Ventajas que dan los años

Lo bueno de cumplir años (una cantidad importante) es, entre otras cosas, que uno ya ha pagado algunos peajes y puede entonces circular libremente...Hablando de música, ya considero cumplido,y con creces, el debido tributo a las vanguardias (el vinilo importado de "El martillo sin dueño", de Boulez, comprado a precio oro en el setenta y pico con mi sueldo de cadete y que descansa en mi discoteca da buena cuenta de esto...). En esta libre circulación pues, puedo darme el gusto de disfrutar plenamente y sin prejuicio alguno una hermosa canción... ¿romántica? de Fabrizio de André, del año 1965, grabada en este caso por Franco Battiato. Espero que puedan disfrutarla como yo.

domingo, 29 de abril de 2007

Este tipo no sabe cantar!

...dijo mi amiga (que estudia canto). Le pregunté quién sabía cantar... MMMmmm, no sé ahora... Patricia Sosa, por ejemplo... Tenés razón, le dije, este tipo no sabe cantar.

Jeff Buckley (el que no sabe cantar), tuvo una corta carrera, cuatro o cinco años quizás. Murió ahogado en un río en Memphis... Pese a no saber cantar, es una pena, ¿no?.

Tomá, te lo regalo... No sabe cantar esta mina

..me dijo aquel amigo "de la galería". Y me regaló un disco en vivo de Nina Simone.
Yo tenía 20 años más o menos y ya me gustaban los cantantes que no saben cantar.

sábado, 21 de abril de 2007

Yungchen Lhamo

Se puede vivir sin escuchar a Yungchen Lhamo

¡Por supuesto que se puede! Como se puede vivir perfectamente sin escuchar a Battiato o Keith Jarrett o quien fuere que unos locos recomiendan con insistencia por Internet. Como se puede vivir sin saber lo que es un "tempranillo" o ignorando a cuántos metros hay que perforar para encontrar agua potable en una zona determinada…

Nos tocó en suerte el tema de la música (antes que otros), lo que no significa que creamos que se trata de un tema fundamental para la existencia del universo (como casi ningún tema lo es). El error común de todo especialista es, en principio, creer que su mettier es el centro del universo. Acto seguido, creer que el mismo es el universo todo. Digamos que en nuestro caso se trata sólo de una puerta de la que tenemos llave.

Sin embargo, eso de "un mundo más ancho" tiene sus ventajas.

Es posible que, entre otras cosas igualmente espontáneas, nuestros gustos y preferencias "espontáneos" no sean más que partes de un mapa que de algún modo ajeno a nuestra voluntad, "se hizo carne" en nosotros logrando que, a partir de allí, el mundo sea lo que el mapa contiene y señala y destaca. Ampliar los horizontes del mismo no es más que ampliar el mapa… de nuestra vida toda, no sólo de nuestros gustos musicales (lo cual es irrelevante). Porque el cambio de una sola pieza en una gestalt cualquiera, modifica la totalidad de la gestalt. Y eso ya es algo… Sin olvidar, claro, que el mapa no es el territorio.

Yungchen Lhamo… Llame yaaa!!!

Francia, Babel de la música étnica

Francia, Babel de la música étnica, es el fértil terreno de encuentro entre tradiciones e inspiraciones occidentales, africanas, árabes o latinas. Un movimiento musical marcado por el mestizaje, para regocijo del público.
Por los Campos Elíseos desfila un "juego de damas rítmico", que reúne a tamborileros franceses y senegaleses, una pirámide de percusiones guineanas, una retahíla de acordeones, gaitas y zanfonas venidas de las orillas del Marne, de Bretaña, de Berry...
Todo ello magistralmente dirigido por el beninés Wally Badarou, que ha creado una pimpante mezcla de baile típico de Auvernia, de giga celta y de ritmos orientales que invita a la ronda planeadora de los derviches turcos o a aquella otra, soñadora, de gigantes bailarinas como de cajita de música... LEER MÁS >>>

Breves: Lenguas muertas

Un reciente informe de la Unesco dice que en el mundo se hablan seis mil lenguas, pero que más de tres mil serán lenguas muertas de aquí a unos pocos años. En España, la asturiana y la aragonesa agonizan sin remedio; en Francia, la provenzal y la bretona; en Irlanda, la gaélica; en Medio Oriente, ya casi se han extinguido los dialectos del arameo, incluso el que tal vez utilizaba Jesús en sus prédicas.
(de La Nación por Norberto Firpo)

jueves, 12 de abril de 2007

Esta china no la encontrás en un "Todo por 2 pesos"

La pipa de la que hablamos en esta ocasión es un instrumento tradicional chino. La china de la que hablamos no es lo tradicional que uno tiene en mente "a priori". Te vas sorprender viendo el video que adjuntamos desde You Tube (no se ve todo lo bien que sería deseable, pero...), así como si te tomás el trabajo de cliquear en el link al pie y luego de esperar un poco que se cargue "la cosa", también vas a tener tu premio a la constancia.
Es cierto que el mundo es ancho. Lo que no es cierto es que nos sea tan ajeno.


Link a www.philmultic.com >>> BIO

El cuento de la buena pipa

viernes, 6 de abril de 2007

Proximamente en tu casilla de mail!


A mediados de Abril, La Música de Babel Nº 3

(*) Si aún no viste la Nº 2... click here

¿Hay que esperar necesariamente que vengan al país?

Hace pocos días se presentó Bela Fleck & The Flecktones en un teatro de Buenos Aires. En los días previos y los posteriores, algunos medios se hicieron eco de la noticia. En general, hicieron la crítica del recital y aprovecharon para vestir la nota con algunos datos biográficos del grupo, especialmente de su líder, Bela Fleck, destacando la trascendencia que ha dado, como instrumento solista, al banjo.
Todo bien, pero... ¿era necesaro esperar que viniera al país?, ¿no se podía, aprovechando los suplementos culturales (o hasta los de espectáculos) dar cuenta de su existencia, mucho antes, como parte de una tarea regular de difusión de artistas que valen la pena?...
Porque puede uno si no, creer que sólo se trata de las tradicionales acciones de prensa previas a un espectáculo, lo cual descalifica en buena medida el peso del artículo o nota en cuestión.
Cerca de fin de año entonces veremos notas de Ute Lemper y Richard Bona.
Es lo que hay.

¡A por ellos!


Bela Fleck solo (Perpetual Motion),

acompañado por Edgar Meyer en contrabajo (Music for Two),

o con su grupo en un maravilloso disco triple (Little Worlds).



Una película que hay que ver. Una artista que hay que ver

Un fragmento de "Touch the Sound" (Evelyn Glennie & Fred Frith)

¿Quién es Evelyn Glennie?

El triunfo del amor sobre el silencio. By DANIEL FERNANDEZ / El Nuevo Herald

Evelyn Glennie es posiblemente un ejemplo único de cómo el espíritu humano, cuando se llena de amor por algo creativo y positivo, puede vencer las realidades más adversas. Glennie es una prestigiosa percusionista que ha actuado con las mejores orquestas, bajo la dirección de grandes maestros y en compañía de extraordinarias figuras. Nada de esto sería inusitado, si no fuera porque Glennie es sorda. Nana Vasoncelos, Kodo, Bela Fleck, Bjork, Bobby McFerrin, Sting, Kings Singers, Mormon Tabernacle Choir, Murray Perahia y Fred Frith son algunas de las personalidades que han compartido cartelera con ella. Pero eso no es todo, Glennie, quien también compone y ya lleva dos décadas de exitosa carrera, ha obtenido numerosas distinciones, 15 doctorados de distintas universidades, y especialmente, un Grammy, en 1989. Nada menos que por Best Chamber Music Performance obtenido por la grabación que hiciera con David Corkhill, Evelyn Glennie, Murray Perahia y Georg Solti de la famosa obra de Bartók, Sonata para dos pianos y percusión. Glennie nació el 19 de julio de 1965, en Aberdeen, Escocia, y su primera lengua fue el escocés propio de esa región. Glennie padece de una profunda sordera desde los 12 años; pero eso no le ha impedido ser una gran figura de la música. Su espíritu de lucha y su fe en el triunfo la llevaron con el tiempo a convertirse en la primera percusionista solista a tiempo completo en el mundo. Su padre tocaba el acordeón en una banda folclórica y ella se inició en los instrumentos típicos de la región, estudiando más tarde en Ellon Academy y en la Royal Academy of Music. En la actualidad, Glennie recorre el mundo dando muestras de su arte y su espíritu únicos. Más de 100 conciertos al año, además de master classes y actuaciones en escuelas de música. Además de lo que ella misma compone, encarga obras a otros creadores que comprenden ya 53 conciertos, 56 piezas para recital, 18 para concierto y dos obras para grupo de percusión. Es capaz de manejar en escena hasta 60 instrumentos y su colección privada de éstos suma unos 1,800. Además de su carrera, la percusionista propulsa obras de caridad para ayudar a los sordos, los jóvenes músicos y personas incapacitadas. En el 2004, Glennie se unió al prestigioso cineasta Thomas Riedelsheimer para crear el filme Touch the Sound. A Sound Journey with Evelyn Glennie, que mediante los juegos de imágenes y sesiones musicales que van de la improvisación en un restaurante con latas y palitos chinos a una sesión de grabación con el músico vanguardista Fred Frith, persigue cambiar nuestra manera de ver --más bien de sentir-- el sonido. Este filme, que se estrenó en el 2005, estará a partir del 30 de mayo, en un DVD de alta calidad, lanzado por DOCURAMA. Una experiencia que no sólo puede cambiar nuestra manera de escuchar, sino nuestra manera de ver y de sentir.

Bueno...........ayer vi de casualidad el film en el cable,y todavia no puedo creer lo que toca esa mujer.Increible la estetica del documental.Obligacion para todos aquellos a los cuales no solo les gusta la musica,sino el arte en general.
Saludos.

Sportivo Battiato: Stefano Bollani, con humor

¿Quién es Stefano Bollani?

Nos llega Bollani como uno de los "pianistas de ECM"... Es bueno.